Autora: SOL LANDETE

Graduada en Comunicación Audiovisual y apasionada por la estética, la moda y su impacto en la cultura. sonsoleslandete@gmail.com / ig: @_ spaceeoddity_
Antes de las colaboraciones y de la gran presencia del anime en el lujo, dibujantes como Naoko Takeuchi (“Sailor Moon”, 1991 – 1997) y Ai Yazawa (“NANA”, 2000 – 2009) buscaban inspiración en las pasarelas (Rodríguez, 2023). El creador de Sailor Moon detrás de los trajes de uniforme y los de superheroínas, vestía a sus personajes de Chanel (fig. 1), Dior (fig. 2) y Thierry Mugler (fig. 3).
Fig. 1. Sailor Moon x Chanel.

Fig. 2. Sailor Moon x Dior.

Fig. 3. Sailor Moon x Thierry Mugler.
Ai Yazawa es una mangaka japonesa que escribe manga de tipo josei conocida principalmente por NANA y Paradise Kiss. Estos dos mangas, además de ser muy populares entre el público principalmente femenino por reflejar a la perfección todo tipo de relaciones entre personas, son muy conocidos por el tema constantemente presente de la moda.
En el año 2000, después de dejar la escuela de moda, Ai Yazawa comenzó a dibujar diseños de Vivienne Westwood sobre su personaje de NANA, Nana Osaki (Rodríguez, 2023).
Tanto el anime como el manga de NANA tratan sobre intimidad, trauma, personalidad, autodeterminación, dependencia e identidad, temas sobre los que profundiza mucho más que cualquier otro título de género romántico. La estética de NANA rompe totalmente con el estilo de los años 2000 (Y2K) en Tokio, y sale a la luz como una fuente de cultura sobre moda. Como dice Margolis (2023), “NANA es una carta de amor a Vivienne Westwood” (fig. 4 y 5).

Fig. 4. Nana Osaki y Vivienne Westwood.

Fig. 5. Nana Osaki con blazer de Westwood.
El personaje Nana Osaki es conocido por su seductora imagen punk combinada con su personalidad reservada e independiente. Su forma de vestir con piezas de Vivienne Westwood refleja su profunda unión y admiración por la comunidad punky. La pieza que más llama la atención es el anillo “armour” (fig. 6) que lleva durante todo el manga, que representa cómo su estilo es una armadura por el que puede expresarse libremente a la vez que refugiarse de los demás (Margolis, 2022).

Fig. 6. Nana Osaki con el anillo armour de Westwood.
El estilo de Nana también se inclina por blazers y faldas de tartán plisadas que hacen referencia a la colección de Vivienne Westwood de 1993 “Anglomania” (fig. 7 y 8).

Fig. 7. Nana Osaki con blazer de Westwood.

Fig. 8. Nana Osaki con blazer, pendiente y pin de Westwood.
Muy frecuentemente se le puede ver en muchos diseños con corsés y minifaldas inspirados en la colección de Westwood de inspiración victoriana “Harris Tweed” de 1987, además de las clásicas plataformas “Rocking Horse” (fig. 9, 10, 11 y 12).

Fig. 9. Nana Osaki y Hachi con corsé de Westwood.

Fig. 10. Nana Osaki con corsé y falda de Westwood.

Fig. 11. Nana Osaki con corsé de Westwood.

Fig. 12. Nana Osaki con Corsé de Westwood y plataformas Rocking Horse.
Es muy común pensar que Nana Osaki es una persona dura y confiada por cómo se presenta físicamente, su música y su visión solitaria de la vida. Sin embargo, es su forma de vestir artística la que revela un pequeño fragmento de su personalidad sensible que esconde debido a sus traumas de abandono y dependencia. Por ejemplo, en la figura 13, Osaki lleva una blazer de Westwood que le regaló una fan tras un concierto.

Fig. 13. Nana Osaki con Blazer de Westwood.
En muchas ocasiones los personajes llevan ropa de cuero y cadenas, lo que utilizan como armadura para proteger su vulnerabilidad, ya que ninguno está libre de traumas y sufrimiento. Otro personaje que utiliza la ropa como vía de escape y expresión personal (también de Vivienne Westwood) es Shin, quien transmite su desacuerdo con sus padres y con la sociedad a través del estilo punk. Utiliza ropa de estudiante, ya que tiene 15 años, pero con cadenas y arneses de la colección “Bondage” de 1974 de Westwood (fig. 14 y 15) para diferenciarse de los valores que la sociedad clasista de Japón quiere imponer a las personas desde pequeñas. También muestra su adultez prematura y su deseo de comenzar una transición para dejar atrás sus traumas del pasado.

Fig. 14. Shin con traje completo de Westwood.

Fig. 15. Vivienne Westwood y Shin.

Fig. 16: página de revista japonesa explicando los accesorios de los personajes de NANA
Otra pieza muy destacada en NANA es el collar de Westwood con el orbe, ya que Nana Osaki siempre lo lleva. Shin también lleva consigo un mechero con el icónico orbe de Westwood. Nana Komatsu, o Hachi, siempre lleva los clásicos pendientes de perlas con el orbe (fig. 17 y 18).
Fig. 17. Nana Osaki con el collar “Orbe” y Shin con el mechero “Orbe”.

Fig. 18. Hachi con pendientes de Westwood.
Además de dibujar a sus personajes con diseños y complementos de Vivienne Westwood, Ai Yazawa se inspiraba mucho en el punk, el post punk, concretamente en Sid Vicious de la banda de punk británica Sex Pistols, y Nancy Spungen, quienes están retratados en la relación entre Nana Osaki y Ren Honjo (fig. 19).
Ren representa a Sid Vicious (fig. 20), tanto físicamente como en su forma de actuar, ya que, su forma de tratar su relación con Nana es de una forma completamente obsesiva, al igual que hacía Sid con Nancy. Sus habituales trajes de cuero y la cadena con un candado que lleva al cuello simbolizan los intensos sentimientos que tienen el uno por el otro y lo enfermizo que puede llegar a ser.

Fig. 19. Nana y Ren, Nancy y Sid Vicious.

Fig. 20. Sid Vicious y Ren Honjo.
Nana Komatsu, también llamada Hachi, es todo lo contrario a todos estos personajes; Hachi no tiene un estilo punk, ni un estilo propio, definido, lo que representa su personalidad insegura, indecisa, en constante cambio. Hachi es más inmadura que Nana, aún está descubriéndose a sí misma y sus aspiraciones en la vida. Komatsu, a lo largo del manga busca validación masculina, lo que hace que su estilo vaya cambiando conforme empieza relaciones con personas distintas y tiene sueños y metas diferentes.
Al comienzo del manga, Hachi es una estudiante en el último año de instituto a punto de graduarse para entrar en una escuela de arte (fig. 21), donde conoce a Shoji, que más tarde se hará su novio.

Fig. 21. Outfits de Hachi.
Mientras que en la escuela de arte se vestía acorde al estilo de su amiga Junko y de los demás estudiantes, conforme va conociendo a Nana y a su grupo de música (Blast), el estilo de Hachi cambia y comienza a llevar complementos de Vivienne Westwood como señal de que se está introduciendo en el mundo artístico (fig. 22 y 23).
Fig. 22. Evolución del estilo de Hachi.

Fig. 23. Evolución del estilo de Hachi.
REFERENCIAS:
Margolis, O. (2022a, septiembre 15). Nana and Vivienne Westwood: An Ode to Punk Style – sabukaru. Sabukaru. https://sabukaru.online/articles/nana-and-vivienne-westwood-a-mangas-ode-to-punk-style
Rodríguez, M. (2023a, febrero 2). Cuando el anime y la moda van de la mano. ACERO. https://acero.metalmagazine.eu/post/cuando-el-anime-y-la-moda-van-de-la-mano

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