Estudio de las relaciones entre la moda y el cine

El Anime y la Moda: El caso de Ai Yazawa

by

Autora: SOL LANDETE

Graduada en Comunicación Audiovisual y apasionada por la estética, la moda y su impacto en la cultura. sonsoleslandete@gmail.com / ig: @_ spaceeoddity_

Antes de las colaboraciones y de la gran presencia del anime en el lujo, dibujantes como Naoko Takeuchi (“Sailor Moon”, 1991 – 1997) y Ai Yazawa (“NANA”, 2000 – 2009) buscaban inspiración en las pasarelas (Rodríguez, 2023). El creador de Sailor Moon detrás de los trajes de uniforme y los de superheroínas, vestía a sus personajes de Chanel (fig. 1), Dior (fig. 2) y Thierry Mugler (fig. 3).

Fig. 1. Sailor Moon x Chanel.

Fig. 2. Sailor Moon x Dior.

Fig. 3. Sailor Moon x Thierry Mugler.

Ai Yazawa es una mangaka japonesa que escribe manga de tipo josei conocida principalmente por NANA y Paradise Kiss. Estos dos mangas, además de ser muy populares entre el público principalmente femenino por reflejar a la perfección todo tipo de relaciones entre personas, son muy conocidos por el tema constantemente presente de la moda.

En el año 2000, después de dejar la escuela de moda, Ai Yazawa comenzó a dibujar diseños de Vivienne Westwood sobre su personaje de NANA, Nana Osaki (Rodríguez, 2023).

Tanto el anime como el manga de NANA tratan sobre intimidad, trauma, personalidad, autodeterminación, dependencia e identidad, temas sobre los que profundiza mucho más que cualquier otro título de género romántico. La estética de NANA rompe totalmente con el estilo de los años 2000 (Y2K) en Tokio, y sale a la luz como una fuente de cultura sobre moda. Como dice Margolis (2023), “NANA es una carta de amor a Vivienne Westwood” (fig. 4 y 5).

Fig. 4. Nana Osaki y Vivienne Westwood.

Fig. 5. Nana Osaki con blazer de Westwood.

El personaje Nana Osaki es conocido por su seductora imagen punk combinada con su personalidad reservada e independiente. Su forma de vestir con piezas de Vivienne Westwood refleja su profunda unión y admiración por la comunidad punky. La pieza que más llama la atención es el anillo “armour” (fig. 6) que lleva durante todo el manga, que representa cómo su estilo es una armadura por el que puede expresarse libremente a la vez que refugiarse de los demás (Margolis, 2022).

Fig. 6. Nana Osaki con el anillo armour de Westwood.

El estilo de Nana también se inclina por blazers y faldas de tartán plisadas que hacen referencia a la colección de Vivienne Westwood de 1993 “Anglomania” (fig. 7 y 8).

Fig. 7. Nana Osaki con blazer de Westwood.

Fig. 8. Nana Osaki con blazer, pendiente y pin de Westwood.

Muy frecuentemente se le puede ver en muchos diseños con corsés y minifaldas inspirados en la colección de Westwood de inspiración victoriana “Harris Tweed” de 1987, además de las clásicas plataformas “Rocking Horse” (fig. 9, 10, 11 y 12).

Fig. 9. Nana Osaki y Hachi con corsé de Westwood.

Fig. 10. Nana Osaki con corsé y falda de Westwood.

Fig. 11. Nana Osaki con corsé de Westwood.

Fig. 12. Nana Osaki con Corsé de Westwood y plataformas Rocking Horse.

Fig. 13. Nana Osaki con Blazer de Westwood.

En muchas ocasiones los personajes llevan ropa de cuero y cadenas, lo que utilizan como armadura para proteger su vulnerabilidad, ya que ninguno está libre de traumas y sufrimiento. Otro personaje que utiliza la ropa como vía de escape y expresión personal (también de Vivienne Westwood) es Shin, quien transmite su desacuerdo con sus padres y con la sociedad a través del estilo punk. Utiliza ropa de estudiante, ya que tiene 15 años, pero con cadenas y arneses de la colección “Bondage” de 1974 de Westwood (fig. 14 y 15) para diferenciarse de los valores que la sociedad clasista de Japón quiere imponer a las personas desde pequeñas. También muestra su adultez prematura y su deseo de comenzar una transición para dejar atrás sus traumas del pasado.

Fig. 14. Shin con traje completo de Westwood.

Fig. 15. Vivienne Westwood y Shin.

Fig. 16: página de revista japonesa explicando los accesorios de los personajes de NANA

Otra pieza muy destacada en NANA es el collar de Westwood con el orbe, ya que Nana Osaki siempre lo lleva. Shin también lleva consigo un mechero con el icónico orbe de Westwood. Nana Komatsu, o Hachi, siempre lleva los clásicos pendientes de perlas con el orbe (fig. 17 y 18).
Fig. 17. Nana Osaki con el collar “Orbe” y Shin con el mechero “Orbe”.

Fig. 18. Hachi con pendientes de Westwood.

Además de dibujar a sus personajes con diseños y complementos de Vivienne Westwood, Ai Yazawa se inspiraba mucho en el punk, el post punk, concretamente en Sid Vicious de la banda de punk británica Sex Pistols, y Nancy Spungen, quienes están retratados en la relación entre Nana Osaki y Ren Honjo (fig. 19).

Ren representa a Sid Vicious (fig. 20), tanto físicamente como en su forma de actuar, ya que, su forma de tratar su relación con Nana es de una forma completamente obsesiva, al igual que hacía Sid con Nancy. Sus habituales trajes de cuero y la cadena con un candado que lleva al cuello simbolizan los intensos sentimientos que tienen el uno por el otro y lo enfermizo que puede llegar a ser.

Fig. 19. Nana y Ren, Nancy y Sid Vicious.

Fig. 20. Sid Vicious y Ren Honjo.
Nana Komatsu, también llamada Hachi, es todo lo contrario a todos estos personajes; Hachi no tiene un estilo punk, ni un estilo propio, definido, lo que representa su personalidad insegura, indecisa, en constante cambio. Hachi es más inmadura que Nana, aún está descubriéndose a sí misma y sus aspiraciones en la vida. Komatsu, a lo largo del manga busca validación masculina, lo que hace que su estilo vaya cambiando conforme empieza relaciones con personas distintas y tiene sueños y metas diferentes.

Al comienzo del manga, Hachi es una estudiante en el último año de instituto a punto de graduarse para entrar en una escuela de arte (fig. 21), donde conoce a Shoji, que más tarde se hará su novio.

Fig. 21. Outfits de Hachi.

Mientras que en la escuela de arte se vestía acorde al estilo de su amiga Junko y de los demás estudiantes, conforme va conociendo a Nana y a su grupo de música (Blast), el estilo de Hachi cambia y comienza a llevar complementos de Vivienne Westwood como señal de que se está introduciendo en el mundo artístico (fig. 22 y 23).
Fig. 22. Evolución del estilo de Hachi.

Fig. 23. Evolución del estilo de Hachi.

REFERENCIAS:

Margolis, O. (2022a, septiembre 15). Nana and Vivienne Westwood: An Ode to Punk Style – sabukaru. Sabukaru. https://sabukaru.online/articles/nana-and-vivienne-westwood-a-mangas-ode-to-punk-style

Rodríguez, M. (2023a, febrero 2). Cuando el anime y la moda van de la mano. ACERO. https://acero.metalmagazine.eu/post/cuando-el-anime-y-la-moda-van-de-la-mano


Comentarios

12 respuestas a “El Anime y la Moda: El caso de Ai Yazawa”

  1. Enhorabuena, Sonsoles, por este maravilloso artículo. Muy interesante. A la espera de más 😉

    Le gusta a 2 personas

    1. Muchísimas gracias Carol!🫶

      Le gusta a 1 persona

  2. Avatar de Elvira Canós
    Elvira Canós

    me sumo a las felicitaciones de Carol, Enhorabuena!! Esperamos que sea el primero de muchos!!

    Le gusta a 2 personas

    1. Mil gracias Elvira! Sí que es el primero de muchos🥰

      Me gusta

  3. Querida Sonsoles,

    Mil gracias por compartir tu talento y tu sensibilidad con este magnífico post. El blog no podría haber tenido mejor comienzo que contigo. Espero seguir contando con tus colaboraciones cuando quieras en el futuro.

    Un abrazo,

    Santi

    Le gusta a 1 persona

    1. Gracias a ti Santi por confiar en mí y apoyarme en todo momento. Es un honor inaugurar tu blog!💞

      Me gusta

  4. Enhorabuena por el artículo donde se percibe tu conocimiento, gusto por el tema y tu generosidad por compartirlo. Fue un gusto estar en tu Tribunal de TFG donde ya pude conocer tu pasión por el tema y ahora un gusto leerte. Con ganas de seguir leyendo más publicaciones tuyas!!!

    Le gusta a 1 persona

    1. Gracias a ti por todos los consejos y por tomarte el tiempo de leer mi trabajo!!🌷

      Me gusta

  5. Avatar de Francisca
    Francisca

    Estuoendo

    Me gusta

  6. ¡Qué interesante el concepto de Nana Osaki con corsé de Westwood! El corsé es una prenda que ha trascendido las épocas y estilos, adaptándose a diversas estéticas sin perder su esencia. Ya sea en un estilo anime, donde puede realzar la figura de personajes fantásticos, en una estética punk, aportando rebeldía y fuerza, o en un look clásico, que resalta la elegancia y feminidad, el corsé siempre logra integrarse y destacar ¡Muy original!

    Le gusta a 3 personas

  7. Avatar de collectorfuturisticallye66fd07fbe
    collectorfuturisticallye66fd07fbe

    Sonsoles, me ha encantado tu post, con una visión tan distinta, innovadora y refrescante. Una propuesta «animada» que no le resta ni mérito ni profundidad, ¡felicidades!

    Me gusta

Replica a Francisca Cancelar la respuesta